指揮者は何がすごい？その能力に迫る！
指揮者は、基本的には自分で音を奏でることはなく、棒を振っているだけです（※ただし、演奏と指揮を兼ねる場合もあります）。凄腕のピアノ奏者やヴァイオリン奏者が、両手を激しく動かして超絶技巧曲を弾きまくるイメージと比べれば、確かに 「誰でも出来そう」と思われる のは無理もないことかもしれません。実際、私の周りでも「指揮者って棒振ってるだけでしょ？ 俺でもできるわ」と言っている人がいます。できることなら、その人に演奏会の本番直前に指揮棒を渡して「では、お願いします」と言ってみたいところですが……残念ですが、今まで数えきれないくらいステージでの演奏を経験してきた身からすると、全くの 素人の方に指揮棒を持たせて指揮台に立たせる なんて、恐ろしくてとてもできません。
実例をご紹介します。かなり前の話になるのですが、私の友人が所属しているアマチュアオーケストラが、あるきっかけで地元出身の作曲家の作品を演奏することになったのです。指揮をするのは、その作曲家の縁者の方。問題は、その方が指揮はおろか楽器もやったことがない、 音楽的には全くの素人 だったということです。友人は私に言いました。「いやぁ、あの指揮者にはまいったよ。だって、 拍も正確に取れない んだから」「拍を取れない」というのは、指揮棒を一定間隔で振れないということですね。 大問題 です。拍子がずっと変わらない曲ならまだしも、その演奏会でのメイン曲は途中で何度も拍子が変わるからです。一定の間隔で拍を刻めない人がそんな曲の指揮をしたら、演奏を続けること事態が困難になってしまいます。
その演奏会本番、私も聴きに行きました。曲の出だしから指揮者も演奏者もおっかなびっくりで、 「大丈夫？」 と聞きたくなるような演奏でした。それでも、さすがにかなり練習したのでしょう、演奏自体は何とか最後までやり切っていて、ホッとしたのを覚えています。
素人指揮者でも止まらず演奏できる……という言い方もできそうですが、安心して聞いていられないようでは、とてもお客さんに聴かせられるレベルではないでしょう。やはり 指揮者が素人では、マトモな演奏はできない のです。
指揮の技術はこんなにスゴイ！
上の動画は、作曲家で指揮者の保科洋さんによる指揮法解説ですが、指揮棒の振り方に非常に 細かな変化をつけている ということが分かると思います。そうすることによって奏者に演奏のニュアンスを伝え、音楽的な抑揚や変化を生み出しているのですね。指揮者がスコア（楽譜）を細部まで読み込み、そこに書かれた指示を正確に読み取れなくては、こんなことはできません。もちろん、全ての楽器の楽譜についてです。ということは、それぞれの楽器の出せる音域や音色の特性、奏法上の制限などについても頭に入っていなくてはいけないわけです。楽譜上に書かれている音楽記号や専門用語に関しても、 全て知っていることが前提 なのは言うまでもありません。
指揮者が上手いと演奏もしやすい！
他にもいろいろな方の指揮で演奏をしてきましたが、やはり 指揮者によって「演奏のしやすさ」は劇的に変わる ものです。具体的な例を一つ上げると、 打楽器を演奏されてきた方の指揮は非常に見やすく 、演奏しやすいと感じます。打楽器奏者はリズムが体に染みついているからなのでしょうか。これまでお話ししてきたように、演奏中の指揮者は実にたくさんのことを考え、演奏者に絶えず指示を出していかなければなりません。正しいテンポ感を身に付けていれば 自ずと正確な拍を刻む ことができますので、その分だけ指揮の負担は減り、より多くのことに気を回すことができます。逆に、指揮者が拍がズレないように必死になっていると、演奏者も固くなってしまい、結果として演奏自体が ぎこちない ものになってしまいます。
また、演奏者は自分が入るタイミングが分からないと、とても不安になります。「このタイミングで入って大丈夫なのかな？ ズレてないかな？」なんて考えながら演奏していたらミスをしやすくなりますし、ミスを恐れて慎重になった結果、つまらない演奏になってしまいがちです。指揮者が確かな技術を持っていて堂々としていれば、奏者としても 安心して演奏に集中 できるのです。
いるだけで違う！？「巨匠」の凄み
2024年2月、世界的指揮者として活躍された小澤征爾さんが亡くなられました。
小澤さんのように「 巨匠 」と呼ばれるレベルの名指揮者ともなると、凄みもまた違ってきます。戦後の名指揮者といえば、「楽壇の帝王」と呼ばれたヘルベルト・フォン・カラヤンが良く知られていますね。さらにそれ以前、名指揮者の代名詞といえば、カラヤンの先代のベルリン・フィルハーモニー管弦楽団常任指揮者、ヴィルヘルム・フルトヴェングラーでした。
フルトヴェングラーについて、 ベルリン・フィルのティンパニ奏者だったヴェルナー・テーリヒェン の証言をご紹介します。
ティンパニが長い休符の間楽器の上にスコアを広げてずっと目でスコアを追っていましたリハーサルで出る音は分かっていますでも 突然響いた音はとても新鮮で魅力的な音でした不思議に思って指揮台を見ても何の変哲もなく仲間を見ると皆 入り口を見ています入り口にはフルトヴェングラーが彼は その場に姿を見せただけで優れた音を作り出しました彼は自分自身の内に音を持っていて人から音を引き出すのです
DVD『The Art of Conducting 今世紀の偉大な指揮者たち』（株式会社ワーナーミュージック・ジャパン）この時のリハーサルは指揮者なしで行っていたか、別の人が指揮をしていたのでしょう。それが、途中でフルトヴェングラーが姿を現した途端、音が……というエピソードです。フルトヴェングラーくらいになると、指揮台に立つことすらなく演奏に影響を与えてしまうという、いかにも「巨匠」らしい逸話ですね。「実際そんなことあるわけないだろ」と思う方もいらっしゃるかもしれません。ですが、音楽で一番大事なのは、実はテーリヒェンの言う「自分自身の内に音を持っていて」という部分。指揮者の凄さについてあれこれお話ししてきましたが、本当にスゴイ指揮者というのは、 「人間の内に秘めた音楽」を引き出す力を持った人 なのかもしれませんね。